Martha Marcy May Marlene (Sean Durkin, 2011)
Nace el primer plano de la película, y con ella un grupo de personas se despierta, como si fueran protagonistas de un ballet que acaba de dar comienzo. Primero comen los hombres, luego las mujeres. Todo está lleno de sonrisas, de complicidad, de aparente serenidad, pero algo siniestro subyace en esos impenetrables silencios. Y por… Leer más
Shame (Steve McQueen, 2011)
Decía Stanley Kubrick, sobre la forma de rodar sus propias películas, que mantener el plano el mayor tiempo posible era la mejor manera de acercar la historia a lo real, contada a través del ritmo más realista posible. Romper esa continuidad del plano sólo debía acometerse si ello iba a mejorar la manera en la… Leer más
Meek’s Cutoff (Kelly Reichardt, 2010)
El western es tan antiguo como el propio cine. Para contar la historia del séptimo arte habría que sobrevolar la historia del género y esta nos contaría la más absoluta de las verdades. Si el cine efectivamente es movimiento, no hay mejor género que el western para explicar su naturaleza. Hablar del western es hablar… Leer más
El niño de la bicicleta (Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, 2011)
En 1948 Vittorio de Sica rodaba El ladrón de bicicletas, una de las obras culminantes del neorrealismo italiano. Como si el personaje de aquella película se hubiera reencarnado en Cyril, el niño protagonista del filme de los hermanos Dardenne se aferra a su bicicleta para librar la mayor de sus batallas: encontrar a un padre… Leer más
Drive (Nicolas Winding Refn, 2011)
Basta enfrentarse a la primera escena de Drive para saber que algo importante está ocurriendo. La huída después de un robo. Encontrarse de súbito con un trabajo de fotografía soberbio en una escena nocturna tan difícil de iluminar y con una labor de montaje al que se le pueden atribuir no pocos elogios. A partir… Leer más
Nader y Simin: una separación (Asghar Farhadi, 2011)
Qué difícil es filmar la verdad. La multiplicidad de los puntos de vista de aquellos que han vivido los hechos resulta tan compleja que se hace imposible aventurarse a descifrarlos. Y de repente el cine encuentra la manera de acercarse a cada una de esas maneras de entender la realidad sin perder nunca de vista… Leer más
El árbol de la vida (Terrence Malick, 2011)
He aquí la Quinta Sinfonía de un compositor de imágenes. Una obra magna que poco pertenece a las películas de su tiempo, quizás ni siquiera a su época. Si el cine es definitivamente el lenguaje de las imágenes, El árbol de la vida supone la culminación del sueño de un arte que ha buscado durante… Leer más
Summer Wars (Mamoru Hosoda, 2009)
No sorprende en absoluto que la nueva película de Mamoru Hosoda alcance las cotas de maestría, de densidad argumental, de ligereza narrativa, de espectáculo y de fuerza emocional que la suntuosa Summer Wars. El director ya había hecho, en la primera oportunidad para llevar a cabo un proyecto personal, una obra única y preciosa, un… Leer más
Poesía (Lee Chang-dong, 2010)
Quedan pocos cineastas como Lee Chang-dong, con una visión tan clara y lúcida de la vida. Su sencillez narrativa y la profundidad del discurso alcanzado abofetean al cine moderno, y se convierte, sin pretenderlo, en el enlace último entre lo clásico y lo contemporáneo. Sin renunciar nunca a un preciosismo visual asombroso y cimentado aquí… Leer más
El Idioma Imposible (Rodrigo Rodero, 2010)
Maravillosa película, maravilloso descubrimiento. El principio de los años ochenta representado con poderosa precisión, embellecido por la hermosa labor de fotografía de Luis Bellido, que sabe captar la poesía caótica y nocturna de los bajos fondos, en constante penumbra. Película trazada con un gusto musical exquisito: la música es narradora y al mismo tiempo protagonista… Leer más